一、鋼琴音樂作品在教學中的模式及問題

1.當前鋼琴課堂教學模式

隨著我國市場經濟化的快速發展，人們對音樂文化從向往和崇拜逐漸轉變為如何更好地欣賞和享受。鋼琴是從西方傳來的西洋樂器，如今在我國的普及率也日漸遞增。鋼琴教育也在我國各大音高校中占據了不可或缺的位置。在高校現有的課堂教學模式中，學生在課堂上是去了解、學習、探究西方音樂作品和模仿世界各種流派的演奏風格，不斷去推敲探尋這些曲目的創作背景，并更深入地對作曲風格結構進行分析鉆研。雖然這種教學模式在我國延續了很多年，學生的音樂理論知識也更加豐富，演奏技巧也更加精湛，但靜下心來聆聽這些鋼琴曲，仍缺乏我們本民族的一種東西。

2.問題所在

在如今的鋼琴教學模式中，對西方音樂作品的學習還是占主導地位，千篇一律地從西方拜厄、湯普森、哈農的作品開始練習，使很多學生從接觸鋼琴首先要面對的就是西方音樂。本民族的文化在音樂理論教學中是缺失的，這讓很多學生在教學中感到枯燥，從而喪失興趣。沒有系統學習民族音樂的機會，就沒有一個正確的民族觀。如果在教學中能引用中國本民族音樂知識，在課堂中可以更多地欣賞民族音樂，必然也會激起學生對民族音樂的興趣。

二、“中國風”應在鋼琴表演教學中有意識地培養

相對于西方音樂理論知識，中國本民族的音樂知識在中國高校中的學習十分缺乏，例如中央電視臺主辦的“CCTV青年歌手電視大獎賽”上，很多歌唱水平很高，并得到歌唱家、專業人士稱贊的歌手，在問題作答環節連最基本的民族音樂知識都回答不上來。這顯露出一個普遍現象，參賽者本身的歌唱條件和音樂素沒有問題，對西方的樂理知識也把握得游刃有余，但唯獨把我們本民族的、最本質的東西給忽視了，這同時也給中國高校的音樂教育敲響了一個警鐘：如何加快培養高校音樂專業學生的民族音樂知識，這應該是每一個音樂教育工作者都要認識到的。筆者認為，每一個音樂工作者本身就應該學習更多的民族音樂知識，只有教師具有良好的民族音樂素養，才能更好地傳遞給學生，并在音樂教學過程中自然地給學生傳達民族音樂文化，培養挖掘學生的民族音樂意識。與此同時，“中國風”音樂作品所涉及的內容相當廣泛，中國民族源遠流長的文化，從古到今，從孔子文化民間藝術，中國民間各種樂器包羅萬象，每一種樂器都是人類智慧的結晶；每件樂器吹、彈的樂曲，都是人民對生活、對祖國大好河山最質樸的體現。

三、結語

可見，在鋼琴音樂教學過程中，在學習西方音樂知識的基礎上，如果更好地將我們本民族的文化貫穿于鋼琴音樂教學中，作為教育工作者，有責任將我們民族音樂傳遞給學生，而不僅僅是照搬模仿西方音樂，這樣彈奏出來的只是“西方鋼琴”。不僅是學生，教育工作者也有義務去感受我們中華民族五千年博大精深的文化，走進祖國大好河山，去聆聽我們不同民族的音樂創作，把我們對民族音樂的理解傳遞給學生，將具有“中國風”的鋼琴音樂傳承下去。