一、程式化的變化

戲劇和其他表演藝術一樣，需要鍛煉自己的表演的技巧，也需要動腦筋琢磨其中的道理。很多人認為，戲劇的表演藝術是由一定的套路可循的，換句話說，就是戲劇表演藝術是一種程式化的表演藝術。但是我不這樣認為。戲劇也是表演的一種，不能夠被某種框架所束縛住，也就是不能夠簡單把自己困在“化”之中，要對傳統有所突破。但是這種突破又是建立在程式的基礎之上。程式是京劇的靈魂。如何讓靈魂通過花旦人物得以體現，就是我們創造靈魂中所要突破的靈活化的創新過程。在藝術的表現過程中，我們一定要把握好這兩者之間的關系，讓程式和創新能夠相互融合。現在花旦中出現的“兩門抱”的現象就是才能夠程式中創新的一種體現。這種創新讓花旦的表現有了新的表現形式，讓花旦體系中也注入了新鮮的血液。

二、劇目和表演相輔相成

首先，從劇目上來說，有花旦表現的劇目的內容的大多數是由“小花旦，小生，小花臉”組成的戲。這樣的人物的組合大多數是表現的生活的瑣事，表現出生活中的趣味性，沒有嚴肅的歷史性的題材。這樣的劇目的內容讓戲劇的表現主要是在演員對話的逗趣性上。這種特點讓京劇在南方地區的表現出現了冷場，因為南方觀眾聽不懂以北京話為基礎的京劇俏皮話。這樣的特點讓有劇情的花旦戲更多的在南方被接受。劇目上內容的局限性使得花旦的發展過程中，應該更加注重劇目和表演的相輔相成而不是傳統的依靠對的花旦表演。在花旦表演發展的今天，為了讓表演更加吸引觀眾，已經打破了傳統的老的花旦的表演的形式，結合了青衣、刀馬旦等表演形式，讓花旦的表演在觀賞性上更加的豐富。這種多種形式的結合的表演，反而讓花旦的戲變得更加好看。

三、節奏鮮明，身段靈活

花旦角色的表演一般問了展現女性角色的輕巧魅力和活潑動人，一般在節奏上的都有鮮明的體現。雖然要動作鮮明，但是花旦絕不可以在舞臺上手忙腳亂。花旦的一舉一動，都是為了傳達一定的目的。花旦的一顰一笑一夜為了增強整個舞臺表演藝術的舞蹈性和觀賞性。

一般，花旦的出場是踩著小碎步出場的，其間也可能伴隨著神態或者甩辮子的動作。比如，在《拾玉鐲》這部戲中，孫玉嬌的表現就巧妙的將旦角的神態活靈活現的刻畫出來，從孫玉嬌出場的碎步，到找鐲子由慢到快的步伐，以及找到后的驚喜的神態。都是值得人觀賞和玩味的。花旦藝術博大精深，演員們只有不斷的體會角色的情感，仿佛鍛煉基本功，才能將舞臺生動的藝術人物表現出來，發揚京劇藝術的魅力。