大學學報是一個傳播學術思想和成果的重要陣地，每天接收著大量來自全國各地以及海外學者的投稿。在這些稿件中，有的選題新穎、論述得體；有的思路清晰、觀點獨特；也有的東拉西扯、邏輯紊亂；或者空洞無物、不得要領，其文章的質量水平呈現出異常多樣的情況。筆者在《中央音樂學院學報》審稿工作中對當前的音樂學論文寫作問題頗有感觸，故僅以此為個案，談及幾點有關音樂學論文寫作方面的問題，以期與同行和專家學者們共同探討。首先談一下幾類常見的論文類型及存在的問題。

第一、綜述類。綜述是一種學術研究的起點，是了解不同學科領域研究現狀并對其進行綜合審視和評價，以推進該領域研究深度和廣度的一種學術必經之路。任何一個研究者都可能從綜述開始進入自己的研究。因此，綜述類的論文既是一種學習階段的重要過程的反映，同時也表現出一定的學術價值，具有發表的意義。然而筆者發現大多數綜述類論文的投稿首先最容易出現的一個缺陷就是簡單地羅列文獻，而沒有一定的解讀和評價。這種羅列再多再詳盡也僅是一個基礎性的工作，只有資料收集的作用，作為發表論文來說其價值相對欠缺，從學術研究的角度看則需要對文獻進行一定的歸納和總結；因此，對文獻進行解讀是綜述類論文必需的要求。解讀即是指對文獻進行一定的理論概括、分析、歸納和比較；同時，解讀也存在一定的取舍和選擇，需要以最能突出該研究的核心觀點入手進行剖析，才能較準確地駕馭文獻并發現問題。對于這一點，不少投稿都做得不太理想。再次，有價值的綜述更需要有適當的文章組織結構方面的構思，或者以某一類問題為核心來考察，或者以某一種特征為線索來分析，從而較為集中地反映某一類論題的研究現狀，避免寫成“流水賬”。最后，綜述需要具有一定的學術前沿視野，要求把研究對象放在一個較寬泛的理論背景中進行考察，而這種視野建立在研究者對國內外大量文獻進行閱讀的基礎上，需要較高的語言水平和學術修養。必須指出，雖然大量的已有研究成果奠定了綜述的客觀性基礎，但是因作者個人的興趣和眼光的不同所體現出來的主觀性依然是難以避免的，故在這種意義上，綜述必然具有一定的局限性，但是并不會因此而削弱綜述的學術價值。所以，一篇有價值的綜述應該是一種具有學術前沿眼光的階段性研究成果。值得指出的是，綜述還可以簡明扼要地放在各類論文的開始部分作為對所論問題的學術背景的交待，成為研究性論文的重要標志。

第二，作品分析類。作品分析是投稿中較為常見的一種論文類型。這一類論文通過對作品的結構、技法、構思、表現等各種因素的詳細剖析，展現其作品的獨特價值和意義，并為創作提供一定的借鑒，為欣賞提供一定的指導，為表演提供一定的依據。然而，在這類論文中最常見的不足之處有兩點：一是“為分析而分析”；二是“從頭到尾”分析。首先，對“為分析而分析”不能全盤否定，毫無疑問，音樂分析是從很技術性的工作開始的，應該從作曲技法上，特別是音樂組織結構和發展邏輯上對作品進行詳細地研究，大多數經過專業音樂訓練的研究者都能掌握較好的分析方法，比較清楚地展現作品的創作特色。然而，分析完了之后呢？很多人止步于此。不知道為什么要分析，沒有思考過分析的目的，或者說對分析的意義認識不足，基本上沒有結論或者沒有什么有價值的總結和提煉，來闡述如此分析的意義。因此，呈現出不少精美的分析作業，而不是有價值的學術論文。其次，分析也需要歸納總結。由于缺乏對所分析的作品特色的總結和提煉，因此常規方式的分析一般都是從作品的開始分析到結束，這使得分析有些死氣沉沉。而好的分析應該更多地以幾個重要的創作特色或者以某個突出的特征及其表現方式入手進行歸納和總結。再次，具有歷史感的分析是提升分析價值的一種有效視域。其實，僅就某一部作品而分析該部作品是缺乏價值的，因為任何一種作曲手法都有其歷史的演變和發展，即繼承與創新。因此，保持一種歷史的眼光，把思路放得更寬一些去擬定研究課題是必要的，即研究者應該在選題上就努力培養一種探索某種作曲手法在不同作曲家作品中的運用情況的意識，從而去歷史地把握創作手法的演變和發展。最后，分析應該為表演提供一定的參考，研究者應該重視從表演的角度對作品進行適當的解讀和詮釋，全面地反映作品的價值。

第三、學位論文類。學位論文是研究者針對某一個專題進行的較長期且深入細致研究之后的成果。碩士論文和博士論文作為論文發表時均需要進行一定程度的改寫。而這類論文作者在投稿時通常容易采取截取某一章節直接投稿的方式，從而出現了許多片段性的研究個案。這主要是因為學位論文的組織結構較大，建構篇幅較長，從研究目的到結論通常具有一定的系統性邏輯，各個章節共同構成了一個完整的整體，而直接截取出一個章節發表就會造成前后因果關系不清的突兀感。改寫時首先應該簡明扼要地交代研究的背景和已有成果，在此基礎上再進入論題；其次，對原先論文的章節需要進行語言重組，因為做學位論文時一般對理論的闡述都有詳細的說明和例證，而作為單篇論文發表時則需要大量的精簡；再次，學位論文有各種不同的類型，對于針對一個問題的多方面論述，改寫時通常應該對各個章節的核心觀點和論述進行“提取”而非“截取”；對于針對某類問題所涉及的多個問題的分章節論述，則最好是選取問題的最重要的方面進行重點改寫，再簡明扼要地概括其他相關問題，這主要是因為在篇幅上發表論文一般不允許學位論文的規模，而又為了保證主題的集中；最后，針對其采用了多個例證證明某個問題的學位論文，則最好選取最能說明主題的例證。總之，實際情況可能更多，但是“去粗取精”是必然的，且任何取舍都必須從學位論文的整體出發進行恰當的調整、銜接甚至重寫，而不能簡單地拼接或粘貼；同時突出重點和亮點，集中主題以論述。

第四、音樂表演類。音樂表演研究方面的論文投稿質量長期以來不太理想，這一方面是因為表演者大多很少做理論研究或學術研究，基本忙于教學和演出，另一方面則是因為他們在論文寫作方面受到的訓練較少，就算有想法和感觸也很難組織成像樣的文字，更難說具有較高理論水平了。偶有擅長于寫作的表演者所寫的論文也經常存在很多問題。首先，表演類論文很容易寫成作品分析，即用大量筆墨分析作品。的確，作品分析是表演的基礎，但是表演更應該關注技法的運用和藝術特色的處理，特別是一種技法的歷史演變和現代演繹，從風格詮釋的角度立意去解析技法和藝術之道。其次，為了提升表演的理論水平，不少研究者時常生搬硬套各種理論，比如現象學哲學、釋義學美學和情感心理學等等通通運用上了，可是仔細讀來要么就是感覺理論和實踐完全是“兩張皮”，要么就是泛泛而談，空洞且缺乏實際意義，或者人云亦云，不能抓住作品演繹的特色進行表現特征方面的深入分析。究其原因，可能是因為表演者缺乏理論訓練，雖然讀過一些理論書籍，但是缺乏理論分析的方法和思路，并且對很多理論沒有從根本上理解其意思就開始運用。而要寫出一篇高質量的表演類論文具有相當大的難度，需要找到一個較好的理論與實踐相結合的切入點，運用比較的方法分析技術與藝術處理上的細節。其實表演是異常豐富多彩的，其論述的角度可以很多樣化，比如從樂器的技法沿革、演奏演唱的歷史發展，以及不同的表演風格比較中都能談出一些較有價值和深度的問題。

第五，音樂評論類。在音樂評論類文章中比較常見的是書評。書評的寫作要求評價者具有犀利的洞察力、深入的分析能力和廣博的理論知識。首先，評論者必須對所評價的對象有很深入的了解，對評價對象進行仔細地研讀，在研讀的基礎上總結概括寫作特點和思路，突出新的研究方法或寫作特色；其次，評論者應該對評價對象具有很全面的掌握，這不僅包括對書中提到的重要知識點或者理論進行一定的解讀，同時，還要求對書中主要論及的理論現狀頗為熟悉，能夠在相關的學術背景中清楚地分析作者的成敗得失，以突出該研究的價值和意義。也就是說，評論者必須具有該領域的一定研究廣度和深度，能夠對類似的研究現狀有宏觀的把握，才能在比較鑒別的基礎上寫出具有針對性的高質量的書評。而大多數書評最容易出現的問題就是評論者缺乏對書中理論的理解，難以抓住最有特色的地方或者最重要的問題以評述，而是寫成介紹性的內容摘要；同時，又因為缺乏學術視野，因而難以駕馭評價對象，而寫成一般的讀書筆記。另外，由書評引申出的一個更重要的問題是，各類音樂論文事實上都需要具有一定的評論性質，在學術研究中，批評本身應該作為一種研究方法。既然任何類型的研究都應該對研究對象的價值和意義進行深入思考，從而不得不對研究的問題進行一定的概括和評價，那么，適當的評論性就是各類論文應有的屬性，這種評論性體現為一定的理論總結、評價甚至批判，是在比較中進行的學術判斷。