【內容提要】早期中國動畫電影音樂，從1935年第一部有聲動畫電影《駱駝獻舞》實現由“無聲”到“有聲”的歷史跨越起，至1949年，歷經了14年的初步探索與有限的發展。在這14年中，一方面其以自身特有的方式與中國抗日戰爭和解放戰爭密切結合，發揮了不可忽視的社會作用；另一方面它與其他影像元素(主要包括語言、畫面等)的關系得到了有效探索。賀綠汀創作的《都市風光》動畫插段音樂成為“第一部”中國動畫電影的創作音樂。陸仲任創作的《鐵扇公主》音樂形成了中國動畫音樂史上的第一個高峰。

【關 鍵 詞】早期中國動畫電影音樂/音畫關系/陸仲任/《鐵扇公主》

【作者簡介】程興旺(1969-)，男，南昌陸軍學院副教授，中央音樂學院博士

中圖分類號：J617.6　文獻標識碼：A　文章編號：1001-9871(2010)02-0053-10

1949年前中國動畫電影及其音樂創作處于濫觴時期。在該時期，中國動畫電影實現了從“無聲”到“有聲”的歷史跨越，取得了從有聲“伴映”到音畫初步結合的躍進，并以內容豐富的影像敘事與復雜社會形勢密切結合，從不同角度再現時代，成為該時代的特殊文化“印記”。該時期的中國動畫電影音樂，作為動畫電影敘事的一個組成元素，從1935年故事片《都市風光》中的動畫插段到1948年的動畫片《甕中捉鱉》，獲得了一定發展，特別是在中國第一部動畫長片《鐵扇公主》中，不僅嘗試了多種音畫結合形式，而且音樂基本合規律地成為了影片的重要構成元素，達到早期動畫電影音樂的頂峰。從某種意義上講，對早期中國動畫電影音樂的研究就是對早期中國電影音樂史和近代中國音樂史的研究，也是對早期中國動畫電影藝術史的研究。

一、無聲時期動畫電影的誕生

國外動畫片大約在20世紀20年代傳入我國上海。據中國著名動畫電影導演萬籟鳴回憶：“美術電影中的一個主要片種動畫片，是二十年代初期繼無聲電影之后從歐美傳入我國的�！盵1](第40頁)張慧臨認為：“1920年前后，美國電影動畫片隨著故事片傳入我國。最早來到我國的動畫無聲片有《大力水手》《從墨水瓶里跳出來》《勃比小姐》等。另外，在上海的一些娛樂場所還設有一種稱為‘活動西洋鏡’的原始動畫片作為游戲向人們展示�！盵2](第25頁)楊金福也提到：“1918年，美國動畫藝術家麥斯·福乃克繪制的《大力水手》《勃比小姐》和《墨水瓶里跳出來》等動畫片，在上海12家電影院上映�！盵3](第18頁)國外動畫片傳入中國的確切時間還有待考證，但正是這些動畫舶來品在中國的放映，引起了中國動畫電影始創者的興趣，從而開始了艱難的探索歷程。

萬氏兄弟，作為中國動畫電影的開拓者，在電影和西方動畫電影的啟發下，運用極其簡陋的影像設備，經過艱苦的實驗探索，于1922年創作了第一部中國動畫廣告《舒振東華文打字機》，從此，拉開了中國無聲動畫史的序幕，開啟了動畫電影“無聲”的藝術征程。在接下來的13年里，創作了多部動畫電影，實現了一次次技術的躍升。從動畫電影技術史的角度看：1926年第一部真正意義的與真人合成的動畫電影《大鬧畫室》(長城畫片公司，萬籟鳴、梅雪儔編導，“萬氏兄弟”動畫設計及攝影)拍攝成功，并且在該部電影的拍攝中，萬氏兄弟掌握了賽璐珞復印片的運用，解決了不動的背景與活動的影像之間的矛盾。以社會學角度看，從具有廣告效用的動畫(《益利汽水》等)到逗趣娛樂的動畫電影(如《紙人搗亂記》等)，從寓教于樂的動畫片(如《龜兔賽跑》等)、緝毒查案的動畫片(如《狗偵探》等)到抗日救國的宣傳片(如《國人速醒》《精誠團結》《航空救國》《民族痛史》等)，這些動畫電影彰顯出鮮明的社會功用，特別是抗日救國宣傳片，標示著中國動畫電影在誕生初期就與國家民族的利益緊密結合。根據當時電影放映經常用音樂“伴奏”的經驗，該時期的動畫電影或許在放映時也有伴奏性音樂。

二、有聲動畫電影的濫觴

電影劇作家和理論家徐葆耕認為：“我們的古人早就說過，人的耳目是相通的。……正因為人的視聽會通，所以總是希望耳目并用，耳目口鼻并用，諸感覺器官密切合作實現一種‘綜合性的感官享受’”[4](第217頁-218頁)，因此，動畫電影作為人類創造的綜合藝術品，對聲音的追求也不例外。

20世紀30年代，當國外有聲動畫電影以及國內外有聲電影以視聽綜合的影片滿足觀眾審美欲求而迅速廣泛地受到青睞時，它們對中國無聲電影市場迅速形成壓力，而對個性鮮明的中國無聲動畫電影更是形成了巨大壓力。對此，萬籟鳴曾在回憶中說：“我國動畫藝術要進一步發展，就一定要解決聲、光、畫的合成問題，否則無聲動畫必將迅速被淘汰，連一個唱挽歌的人也是無處可尋的。那時我思想上緊張異常，我深深知道在電影各個片種之間，競爭是十分激烈和殘酷的，動畫片能否繼續存在和發展，就在于突破有聲這一關。”[1](第76頁)為了盡快走出這一困境，在缺乏資料、資金和技術的情況下，萬氏兄弟進行了千百次試驗，終于摸索出了錄音方法，解決了“無聲”問題，于1935年創作了第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》，初步實現了聲畫的結合。對此，萬籟鳴在《憶我國第一部有聲動畫片〈駱駝獻舞〉》文中寫道：“這部動畫片叫《駱駝獻舞》�！�…駱駝跳舞的聲音，試了很多次不象(像)，后來一位喜歡京戲的同志靈機一動，說是京劇中的擊鼓聲可以錄為跳舞聲，一試果然很好。大象的吸水聲也順利的解決了，用了一根空心管吹水成聲，聽上去非常逼真。難處理的是駱駝在翻斛斗時的配音，因為這里不但要‘象聲’，而且要照顧到他的神情，我們在各種樂器中動腦筋，最后用了輕尖的笛聲最能表達。在駱駝賴在臺上不走，酒瓶橫飛這一段，我們用真的玻璃相擊來處理，錄好一段音之后，玻璃瓶已碎了一大堆，整個動畫片的配音效果真可以說是‘挖空心思’。影片的音樂配音還是從唱片上一段段的(地)收錄下來的�！盵1](第31頁)中國動畫電影就這樣開啟了自身的“有聲”史。

從現有資料看，從1935年至1949年，有聲動畫電影約有20部左右，主要包括以下幾類：

(一)商業性電影中的有聲動畫及其音樂

商業性電影中的有聲動畫插段，即插入故事片電影中的有聲動畫片段。在1949年前，動畫與故事片常常結合，它或者作為技術被用來處理電影中的物體動態或靜態之相貌，或者做成一個片段插入故事片中，成為“影中影”。在《火燒紅蓮寺》(1928)、《香草美人》(1933)、《馬路天使》(1936)、《翻身年》(1947)等影片中都用過無聲或有聲動畫插段。其中，音樂喜劇片《都市風光》①(1935年，由袁牧之編導，萬氏兄弟美術設計和動畫繪制)中的音樂動畫插段是代表，由賀綠汀作曲。電影的動畫插段不是完整意義上的動畫電影，但是，在中國動畫電影發展早期，其積極作用不可忽視。

《都市風光》動畫插段的音樂(譜例1)，簡潔精練有效，音樂與畫面、音響配合默契，插入電影的時機也自然而巧妙。該插段內容：李夢華(男主角)和張小云(女主角)在電影院看電影時看到動畫短片，其內容類似于在此之前李夢華拿著禮物去張小云家找張小云，以及在門口碰到商人王俊三時的情景。作為“影中影”，該形式通過動畫的虛擬性和夸張性復現了三人在張家的情景，特別是利用動畫片的夸張性鮮活地再現了他們各自的內心。影片以動畫重復現實的敘事策略，使主角在動畫中“看到自我笨拙心靈”，從而使影片增加了喜劇色彩。而這段音樂以規整簡潔、節奏富有行進動力感等特點，與畫面同步性結合，“它烘托了這部影片嘲笑的中國都市社會畸形怪狀的喜劇氣氛，加強了對影片主題的渲染，藝術效果極為強烈�！盵1](第77頁)因此，電影音樂理論家朱天緯說：“賀綠汀為這部影片中的卡通片段創作了一段詼諧生動的音樂”[5](第448頁)。

譜例1.《都市風光》動畫片音樂片斷

(注：這是我國目前所能聽到的第一段動畫電影音樂。樂譜系本文作者根據電影《都市風光》音像記譜制作。)

該插段不僅開啟了中國動畫電影新的創作方式，而且也為音樂與動畫的有機結合提供了最初的經驗。作為與中國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》同年產生的作品，在《駱駝獻舞》影像資料缺失的當前，該插段實際上成為中國第一個有聲動畫片段，其歷史文獻價值毋庸置疑。其音樂成為了“第一部”中國動畫電影的創作音樂；賀綠汀作為該插段音樂的創作者，不僅成為開中國動畫電影音樂創作先河之人，而且也意味著中國動畫電影音樂以專業作曲家的創作為開端。

(二)宣傳性有聲動畫電影及其音樂

近代中國社會動蕩庚續，中華民族生存危機凸現，這使誕生不久的動畫電影及其音樂以獨特的表達方式為中國人爭取“生存與解放”而吶喊，并彰顯出社會功能性和宣傳性特點。該時期，先后出現了一批宣傳抗戰和新民主主義思想的動畫電影及其音樂。

1.宣傳抗戰的有聲動畫電影及其音樂。中國電影資料館的電腦拷貝資料庫有5個相關記錄：(1)《抗戰歌曲第二集》(總編號為3-CN-00160[P/C])，其中有歌曲《滿江紅》《長城謠》《打回老家去》。(2)《抗戰標語卡通》(3-CN-00402[P/C])(2、3、4)。(3)《抗戰標語卡通》(3-CN-00439[P/C])第二輯。(4)《抗戰歌輯》(3-CN-00637[P/C])第五集。指揮：盛家倫；演唱：虞靜子、謝婉華、劉犁；其中包括賀綠汀的《募寒衣》。(5)《義勇軍進行曲》(4-CN-07558)。前奏設計：周克。作品以活動畫面與卡通相結合的方式，表現《義勇軍進行曲》的主題內容。該館的音像資料庫有《抗戰歌曲第二集》(其中有歌曲《滿江紅》《長城謠》)等音像資料。除此之外，按照電影資料館的文本資料，宣傳抗戰的還有《上前線》《王老五去當兵》《農家樂》等。

《抗戰歌曲第二集》②，作為1938年由中國電影制片廠拍攝的抗戰宣傳片之一，其宣傳意旨明確、聲畫效果撼人。該片開始的畫面賦有豎排楷體的片頭語(有音樂背景)：

中華民族醒覺了，抗戰歌聲震撼了祖國的山河，每一個青年戰士的吼聲，匯成抗戰救亡的(戰)波，我們(把握)了最后的勝利，寧死也不肯(降)倭。我們看透了敵人的弱點，只有抗戰到底，沒有(退路)，快整齊全民的步伐，快肩起正義的干戈，建立獨立自由的中國，驅除人類公敵的惡魔！(中國制片廠抗戰歌集)

該片上錄制的僅有《滿江紅》和《長城謠》兩首歌�！稘M江紅》的音畫制作，主干：巫一丹(舟)；伴奏：怒潮樂社；指揮：劉雪廠(庵)；靜音通錄音機(錄音)。歌曲演唱兩遍，第一遍配固定畫面，以一個顯眼的五線譜音符符頭的中間為窗口，歌唱家盛家倫在其中呈現真人面部，并展現其演唱的面部表情和動作，同時，畫面上有一小圓球隨節奏而跳動。第二遍是合唱部分，由武漢合唱團演唱。③就畫面而言，不僅畫面構圖豪放、粗獷，“中國武將”形神兼備，“日本武士”形象逼真，而且能緊扣歌詞意旨，密切配合音樂，使音樂得到很好的形象化闡釋，如“中國武將”的“怒發沖冠……仰天長嘯”畫面，氣魄偉岸，而其與日本武士決斗的場面，以及用“箭”在“地圖”上把覆在我國東三省的“污漬”刮落的畫面等，那孔武有力的動作與激昂憤慨的合唱音樂相結合，使抗日意旨得到極大的渲染。

從音畫技術看，畫面突出了動態的力感，使歌詞詞意形象化，有力地襯托了音樂雄渾的氣勢。歷史地看，這種畫配音的初步嘗試，在一定程度上，為后來畫配音的動畫電影創作積累了一定經驗，為先期錄音的動畫電影制作打下一定基礎。如畫面中出現的隨節奏跳動的白色小球，在《鐵扇公主》中就有運用。

從音畫風格來看，畫面從戲劇性人物造型到水墨色彩的運用，民族風格顯著。史簇曾說：“以岳飛的‘滿江紅’詞繪制的動畫畫面，則帶有鮮明的民族色彩，背景采用了中國水墨畫的處理手法，形成了這時期動畫短片通俗、有力的特點�！盵6](第32頁)

短片《長城謠》，李欽瑞英譯歌詞(畫面上出現的英文歌詞由李欽瑞根據中文歌詞翻譯)，劉雪廠(庵)曲，周曉(小)燕演唱。該歌的第一段畫面同《滿江紅》，也用小白球跳動打節奏；第二段背景是真人軍事訓練的紀錄性畫面。由此可以推斷，《抗戰歌集》中動畫卡通配樂只是一部分，另一部分是靜態畫面配樂，或者是紀錄性畫面。

《農家樂》④，由錢家駿編導，約完成于1940年秋重慶，片長為6分多鐘。對于該片的拍攝情況、故事情節，以及上映效果等，當時的《電影日報》有較為詳細報道：

[上]這次重慶勵志社總社美術股在總干事黃仁霖鼓勵之下，開始在二十八年十月進行這藝壇上的偉大工作，在這一年多的時間中，他們五位青年錢家駿、楊祖述、范競祥、袁憲志、金石昌，在物資條件不足，人手缺乏中，的確遇到很多困難，攝制方面，幸經中央電影場通力合作，終于圓滿解決。

這本處女作有聲卡通片《農家樂》，最近在陪都國泰大戲院初次映出，動作：范競祥；設色：袁憲志；背景：金石昌；圖案：楊祖述；攝影：王樂天；錄音：任冰；剪接：高慧縮；曬�。豪桢a常；沖洗：胡()全；音響：毛宗傑、陳健、李元慶、陳珂、黃國棟等擔任。[7]

[下]《農家樂》敘述的是，王家店和李家莊，并立在一個小巷的南岸，老人李大伯，住在莊上，已有六十多年了。和二子一女一條阿花(狗)，過著快樂的農耕生活。戰爭爆發，王家店受著焚燒慘殺，時阿花適覓食該莊，受驚逃還，吠報主人，李大伯憤怒之余，決定自衛，時兵隊已向李家莊進襲，李大伯動員全家，乃得保全家鄉永亨農家之樂。

《農家樂》故事多么簡單，然陰陽畫面之調和，人物動作之優美正確，夸張處的發噱有趣，高潮運用的適當，繪制技術上也可說是相當成功的。攝制方面，鏡頭推動和剪接，有很多處幫助了劇情的緊湊，雖說只是六分鐘的演出。卻已經抓住觀眾熱烈的緊張情緒了。[8]

從以上報道可見，《農家樂》是一部宣傳抗戰的、頗有宣傳效果的動畫電影，而這與其中音樂效果的加入是分不開的。據初步了解，該片負責音響的毛宗傑、陳健、李元慶、陳珂、黃國棟等多為音樂專業人士。李元慶是當時勵志社樂隊成員，他曾就讀過上海國立音專理論作曲專業(1931年)和北京的“京華美�！币魳废�(1932年)，是當時知名大提琴演奏員，廣播電臺管弦樂隊成員；毛宗傑是國立音樂院的；黃國棟是當時國立音樂院學習理論作曲專業的；陳健是蘇州小提琴演奏家，抗戰期間在重慶“中華交響樂團”擔任第二小提琴首席(解放后，曾先后任“海政”和“總政”歌舞團管弦樂隊小提琴首席)�？梢�，該片對聲音，包括音樂的重視，由此亦可推想其音樂應該值得研究。但是，因為目前沒有相關的音像資料，所以其音樂創作手法、風格以及與畫面關系都無從進行學理分析。

2.宣傳新民主主義思想、揭露當時社會現實的動畫電影及其音樂：《皇帝夢》(1947)、《甕中捉鱉》(1948年12月攝制，方明導演)等�！痘实蹓簟�，1947年11月拍攝，在中國電影資料館的總編號為4-CN-02866(P/C；資料整理：王天競)，屬《民主東北》第四輯的4個不同內容中的一個，是我國第一部木偶動畫片。根據影像資料，傀儡戲《皇帝夢》的編�。喝畏f、陳波兒；錄音：呂憲昌；東北電影制片廠攝制。該動畫片用中國傳統戲曲演出的方法，由“跳加官”開始，分六場依次敘事。舞臺性構圖，京劇場面，程式化人物，戲曲音樂(京劇唱腔)，沒有對白，有女聲旁白，片長約14分鐘。音樂作為影片中的一個元素，是演員在舞臺上演戲時出現的，屬于有聲源音樂。依筆者觀映經驗，該片雖然是舞臺性質的動畫電影，以固定視角為主的拍攝，鏡頭語言非常樸實，但是作為第一部木偶動畫片，不僅具有開同類動畫電影之先河的作用，而且為后來探索此類型動畫電影和中國民間音樂的有機結合，提供了一定的借鑒作用；鮮明的宣傳功能也為新中國成立后如何使動畫電影藝術服務于宣傳教育積累了經驗。陳波兒作為該影片編劇之一和導演，作為當時美術片創作小組的主要創建者，她因此成為“人民動畫電影”的開拓者。

(三)紀錄片性有聲動畫電影及其音樂

根據顏慧和索亞斌的《中國動畫電影史》記載，紀錄片性有聲動畫電影有木偶紀錄片《長恨歌》，虞哲光導演，1948年上海宇宙影業公司攝制。該片分五幕，拍成“長三本的彩色紀錄片，編入大型紀錄片《中國大觀》，配有英、法語對白，發行到美國。該片音樂以昆曲為基調，人物造型、服飾仿古，布景宏偉。”[9](第25頁)

綜上所述，無論是商業性的有聲動畫插段，宣傳性的有聲動畫電影，還是紀錄片性的有聲動畫電影，盡管當時“無聲”動畫電影還存在，但是音樂已在“有聲”電影形式中彰顯出自身獨特的作用，逐漸獲得相關藝術家的認同和重視，并以多種不同的方式呈現。因此可以說，該時期動畫電影音樂形成了“豐富的濫觴”。

三、早期動畫電影中的一朵奇葩：《鐵扇公主》及其音樂藝術特色

1941年11月19日于上海隆重推出的動畫電影《鐵扇公主》，是中國和亞洲動畫電影史上第一部長片，世界動畫電影史上第四部動畫電影長片(前三部是迪斯尼的《白雪公主》《木偶奇遇記》《小人國》)，其音樂創作開了中國動畫電影長片音樂的先風。

(一)《鐵扇公主》的誕生

《鐵扇公主》(以下簡稱“《鐵》”)誕生于上�！肮聧u”⑤時期，產生的重要原因是迪斯尼公司的《五彩卡通集》于1937年在上海放映，特別是動畫杰作《白雪公主》于1938年6月2日在上海放映，使上海觀眾為之傾倒，從而形成了動畫電影熱。動畫電影創始人萬籟鳴觀映《白雪公主》后深受影響，也希望能拍攝一部中國的動畫長片——《鐵扇公主》。而上海電影人在感受《白雪公主》的“上海熱”的同時，也意識到有聲動畫電影所蘊含的巨大商機，因此也愿意投資拍攝大型動畫片。萬籟鳴說：“正在那時，我們經上海新華聯合影業公司(老板是張善琨)導演方沛霖的介紹，接受該公司的聘請，成立新華聯合影業公司卡通部，即動畫部，這真是兩廂情愿，一拍即合，我們立即著手籌劃攝制動畫長片�！盵1](第87-88頁)就這樣，1939年下半年萬氏兄弟籌劃準備，1940年上半年招聘員工，并經短訓后正式開工。

《鐵》片，取材于《西游記》中“孫悟空三調芭蕉扇”，即從“第五十九回，唐三藏路阻火焰山，孫行者一調芭蕉扇”，到“第六十一回，豬八戒助力破魔王，孫行者三調芭蕉扇”[10](第4頁)。根據設想，王乾白大膽改編原著內容，如“孫行者二調芭蕉扇”，改為豬八戒二調芭蕉扇。三借芭蕉扇的情景，天兵天將為孫悟空助陣同降牛魔王，改為老百姓齊心協力共同制服牛魔王等等。萬籟鳴和萬古蟾擔任此片的導演及主繪。根據片頭名單，所有參與影片制作人員，共93人。也許是第一次繪制拍攝長篇動畫電影，其中之艱難可能使影片制作者(包括總導演張善琨)們始料不及。對此，上�！峨娪叭請蟆窂�1940年10月8日至1941年11月19日給予一年多的跟蹤報道：

1.萬籟鳴、萬古蟾加入國聯⑥以后，即從事繪攝中國第一部卡通長片的主持工作，片名已經決定為《鐵扇公主》，不久前公布了招考技師的消息，據說應征者眾多，而選擇精干的人擔任，于萬氏兄弟指導之下，已經有點經驗了。(1940年10月8日)

2.萬氏擬將此全部畫稿于《鐵扇公主》正式公映中，同時舉行展覽會，供每一觀眾觀看，一方面可以增進每一觀眾的認識，一方面可以給予每一個人明瞭，攝制一部卡通片，是一件非常艱困的工作。(1940年11月14日，第4版)

3.陸元亮(廠長)奔走下，國聯卡通部整頓，工作效率從今增加。(1940年12月20日)

4.《鐵扇公主》完成在即：據國聯卡通部萬籟鳴談……《鐵扇公主》現已完成十之七八，實以卡通片每寸每格都由雙手描畫而成，時間消費遠過于普通戲劇片，無法趕快，因之內定于兒童節前完成之預算，難免超過……(1941年3月12日)

5.國聯卡通部擴充：招考卡通畫手(成立第二卡通部，招三十名，以加快《鐵扇公主》的進程，并為第二部長片作準備)。(1941年3月15日)

6.《鐵扇公主》七月一日映，地點在大上海戲院。(1941年4月10日)

7.《鐵扇公主》中秋完成。(1941年6月26日)

8.《鐵扇公主》價座或將予提高，戲院當局正鄭重考慮中。(1941年11月5日)

9.“大上海、滬光”明晚九時一刻兩院同時隆重獻映，中國第一部長篇有聲立體卡通。攝制三年半，繪者二百人�！惰F扇公主》，中國聯合公司，百萬金巨制，張善琨監制。(1941年11月18日，第4版廣告)

從以上史料可以看出：第一，《鐵》片誕生多艱難。毫無動畫長片經驗的《鐵》攝制組曾遇到種種困難，如工作效率問題(這是當時因新華影業公司的經濟狀況而引起。該問題的引發和解決，后來被萬籟鳴的《我與孫悟空》等多種文獻記載)、經費問題、人手問題、上映日期問題、票價問題等，但其都在基本商業運作模式下得到處理。第二，《鐵》片誕生多創新�！惰F》片完全由中國人自己創攝，雖然有《白雪公主》動畫片的形式參照，但從人員的技術培訓到票價等具體相關事情的確定，前進的每一步所遇到的問題都在中國動畫電影人自己的摸索中得到創新性解決。因此，作為中國第一部商業性的動畫長片，《鐵》片是一次艱難而成功的創攝。

1941年11月19日晚9點15分，片長⑦80分鐘的《鐵》片終于在“大上�！焙汀皽�光”二家影院同時首映⑧，這對“國聯”來說是劃上了令其興奮的圓滿句號，對于中國動畫電影史及其音樂史而言，則以“新的起點”定格于歷史！

(二)《鐵扇公主》音樂創作特色

《鐵》片音樂由作曲家陸仲任(1911-)創作。陸仲任早年考入上海美專音樂系，學習音樂理論等科目，1934年考入國立音專作曲選科，1938年又轉入作曲本科，師從蕭友梅、黃自(和聲)等，1933年到1939年間曾為電影故事片《琵琶記》等創作電影插曲。據作曲家陸仲任回憶，《鐵》片音樂是影片拍完后創作的�？傮w上，陸仲任的音樂，有自身特點，符合影片敘事的感性邏輯：

1.素材簡潔，個性鮮明。統觀全曲的所有音樂片斷，大部分音樂片斷的音高材料，都與“片頭2——說明”音樂的旋律素材有關，它們在各自的音樂發展中，都隱約可見其旋法特點或者音調特征。作曲家陸仲任說：“為創作《鐵扇公主》的音樂，我曾專門去浙江省寧波的普陀山等地的寺廟采風，并且記錄了寺廟中和尚念經時的吟誦式腔調。片頭2《取經歌》——說明部分的音樂(譜例2)就是用寺廟和尚念經時的腔調創作而成的。”⑨

譜例2.

(注：本文作者根據電影《鐵扇公主》音像記譜制作。)

2.配器總體思路清晰，目的明確。陸仲任精心安排了整部影片各片斷的配器，效果明顯�？傮w來看，整部影片，片頭1和片尾是樂隊全奏，顯出一定的交響性，其他部分的幾乎所有配器都表現出簡明的室內性配器特點。

3.三部性結構曲式的合理運用。影片中有四個相對獨立的音樂片段，即“片頭1——字幕”、“片頭2——故事說明”、“羅剎女設宴時的唱段”、“片尾”。這四個音樂片段與對應的敘事元素都達到了有機結合。

此外，值得注意的是，影片插曲《取經歌》，在1941年11月20日的上海《電影日報》上曾有廣告：“《鐵扇公主》插曲‘取經歌’灌唱片。亞爾西愛勝利公司，昨天又在灌收新唱片，系《鐵扇公主》中之《取經歌》等，由韓蘭根、殷秀岑、張中凡等主唱，不日即可發行。”[11]實際發行與否，尚無相關史料佐證，但由此側面可證，陸仲任創作的《鐵》片音樂是成功的。

(三)《鐵扇公主》音樂和畫面關系

盡管之前有較為豐富的有聲電影和動畫電影的創攝建構經驗，盡管當時也有《白雪公主》的“模式”可資參照，但是作為中國動畫領域內矗立起的第一座里程碑，《鐵》片在音樂和畫面的結合上還是有自身的探索和創新。

1.無聲源音樂與畫面的關系

《鐵》片注重用無聲源音樂⑩(譜例3)加強畫面內容的現實感，發揮音樂的提示性和渲染性功能，鮮明地表現與畫面的同步性。第一，通過音畫的同步，延伸畫面的縱伸空間，加強畫面的“現實空間感”。如《鐵》片第一分鏡結束處，唐僧師徒四人向遠處高山巔的房子走去時，所創配的音樂，就通過視覺化的音樂與畫面有機結合，起到了強化空間的作用。第二，通過音畫合一，渲染畫面的情勢與氛圍。這突出表現在最后一個分鏡，一個俯拍遠景鏡頭，通過燈光前景暗后景亮的空間化處理后，形成的特色景深鏡頭。

譜例3.

(注：本文作者根據音像記譜制作。因為第一樂句唱詞聽不清，所以沒有填寫。)

從上例看，音樂以五聲性為主，男女聲分部時，以三度音程為主；三部性結構，中段是用男聲獨唱，以散板形式呈現，因此，結構本身孕育了音樂的張力�？傮w上，音樂氣勢恢弘，合規律而合目的地渲染了影片主題。

第三，音畫完全同步，突出人物角色動作。這種用法是借鑒了迪斯尼動畫片《米老鼠》(Mickey Mouse)音畫完全同步的配音技法。在《鐵》片中，創造了不少音畫同步的精妙之筆。如在第九分鏡中，豬八戒去找牛魔王的路上，為夸張豬八戒走路時的動作，運用了這種音畫合一的手法。長號低音區的音色，慢速，突出笨重、懶洋洋的豬八戒形象，使人忍俊不禁。

2.有聲源音樂與畫面的關系

在《鐵》片中，注重有聲源音樂與畫面的合一，以突出畫面內容的藝術真實性，渲染畫面主體的情境，實現對人物心理的刻畫和渲染。如為表現狐貍精從“翠云洞”出來后，在外采花時，邊歌邊走的悠然心情，作曲家賦予其花腔式的演唱音調，這既達到了音畫合一，也符合角色的情緒。而當鏡頭切換至“豬八戒”時，哼唱繼續，直至用一個甩鏡頭結束，并停在狐貍精的近景畫面處，使音樂和畫面產生了對位關系，畫面的空間在音樂中得到了拓寬。同時，對位的聲音成為畫面上豬八戒行為動作的前因，從而使音樂也巧妙地起到了組接鏡頭的作用。因此，這種用簡潔的有聲源音樂與畫面形成的平行和對位關系，無論是心理還是空間兩方面，都在邏輯上得到強調。應該說，《鐵》片這種音畫關系的設置借鑒了當時電影中的音畫感性邏輯，同時，也有自身可貴的探索和創新。

綜上而觀，陸仲任的音樂創作結合民間音樂素材和西方傳統作曲技術，以簡明而富有效果的音樂思維，精心建構了《鐵》片音樂。它既有鮮明的民族風格，也有其時通俗的審美趣味，有怪異和抒情的渲染，也有恢弘的烘托。《鐵》片音畫關系，在符合中國審美心理要求的基礎上，結合動畫夸張、虛擬特點，著重在情境渲染和“點對點”的音樂關系方面，進行了創新性探索�？傊�，可以說，無論是商業運作，還是藝術創新(音樂創作和音樂與畫面的關系等)，《鐵》片在當時都達到了中國動畫電影史的第一個高峰，是早期中國動畫電影及其音樂創作中的一朵奇葩。

四、早期中國動畫電影音樂的歷史地位

早期中國動畫電影音樂，從1935年的誕生至1949年僅14年，然而，在該時期復雜的社會和文化境域中，在傳統音樂和以歌曲為主的新音樂的生長基中，獲得了初步發展，發揮了應有作用，有著不可忽視的文化意義和歷史地位。

第一，從文化發生發展角度看，早期中國動畫電影音樂有里程碑性的歷史地位。該時期音樂進入動畫電影，無論是作為宣傳性動畫電影(如《農家樂》《皇帝夢》等)的構成元素，還是成為商業性動畫電影(如《鐵》片)的有機組成部分，都使動畫電影從“視感”單面體轉變為視聽感性綜合體，從“無聲”到“有聲”，實現了歷史性跨越，成為一種新的類音樂文化。盡管在今天看來，當時的動畫音樂較稚嫩，有的甚至只是簡單的“音”加“畫”；作為類音樂，其屬性也僅在感性層面有所體現，還沒有上升到理性層面，但是它進入了動畫電影，成為動畫電影的構成部分，實現了質的飛躍。早期中國動畫電影音樂不僅填補了近代中國音樂史和早期中國動畫電影藝術史中的空白；而且從此它以新的審美感性樣式，豐富審美主體的感性，提升審美主體的藝術感受力(新中國60年來動畫電影音樂的審美接受史可以證明這點)。

第二，從社會價值角度看，早期中國動畫電影音樂為近代中國人的生存、解放發揮了重要作用，有著不可忽視的歷史地位。早期中國動畫電影音樂，從抗日戰爭時期的動畫配歌(如《滿江紅》等)和《農家樂》，到解放戰爭時期的《皇帝夢》，無論是運用當時新音樂風格的歌曲作為配樂，還是剪輯運用中國傳統的民間音樂作為配樂，其與相應的動畫影像都能較好地結合，并成為有力的宣傳手段，宣傳當時“生存的吶喊”、“正義的呼聲”，從而為宣傳抗日和民族解放發揮了獨特作用。《皇帝夢》作為第一部有聲“人民動畫電影”，更是成為了新中國動畫電影及其音樂的起點。

商業性動畫片《鐵扇公主》，也成功地以一個“銀幕寓言”在一定程度上完成它的抗日宣傳之功能。在民族危亡之際，在“孤島”這個特殊境遇里，《鐵》片以合規律的神話敘事結構，巧妙地融入合目的的影像元素，使影片敘事結構中隱含著抗戰應該具有的精神。當時一篇署名羅卡的評論文章就明確指出：“《鐵》片可以說是陷于‘孤島’絕境中的中國藝人拿出志氣與技藝來為國爭光，喚起人民同心合力抵御外侮的一次精神勝利”(轉引自[12]，第177頁)。對于該片中的抗日寓意，“小松次甫刊登于昭和51年(1978年)的文章可以證明這一點。文章寫道：抱著輕視的眼光去看中國第一部動畫片的人們，看到這部影片如此有趣，如此豪華，驚得目瞪口呆。我也有機會弄到了一部影片拷貝，一看就能清楚，地地道道，這是一個體現反抗精神的作品。粗暴地蹂躪中國的日本軍遭到了中國人民齊心協力的痛擊，這部影片的意圖是一清二楚的�！�(轉引自[2]，第47頁)所以，當年該片傳到日本時，日本軍部曾下令禁映該片。因此，如果說，“動畫是一場比喻，最大的本體就是社會存在，最大的喻體就是動畫自身”[13](第30頁)，那么，《鐵》片不啻是蘊含我民族抗日急需精神的喻體，是“孤島”時期一則可貴的銀幕寓言。

第三，從藝術形態學角度看，動畫電影音樂作為動畫電影整體構成要素，初步探索了音樂、音響和影像的關系，以及音樂感性邏輯與敘事邏輯的關系，積累了一定經驗，為新中國動畫電影音樂的發展打下一定基礎。故事片《都市風光》動畫插段中音樂、音響與畫面的“點對點式”同步關系，《皇帝夢》中傳統民間戲曲音樂與影像敘事邏輯的關系等等，都從不同角度對音樂與其他動畫電影元素的結合進行了有益的探索。《鐵》片音樂，首次呈現了長篇動畫電影音樂體裁形式的基本特征，曲式精煉、簡明，整體結構的分段、間隔及畫面感鮮明突出，音樂審美夸張、詼諧和通俗，等等，該音樂形態以及音畫關系所達到的高度是中國動畫音樂史上的第一個高峰。

綜上所述，早期中國動畫電影音樂，經歷13年的“無聲”時期后，從1935年第一部有聲動畫《駱駝獻舞》起，實現了從“無聲”到“有聲”的歷史跨越，從此使動畫電影完成了由單純“看”的審美對象向“視聽”綜合性審美對象的轉化，產生了新的類音樂文化。在有聲動畫電影14年的初步探索與有限的發展中，一方面動畫電影音樂與近代中國的抗日戰爭和解放戰爭密切結合，并發揮了不可忽視的重要作用；另一方面動畫電影音樂在藝術形態層面(包括音樂創作、音畫關系等)也得到了多方面有效嘗試，這些嘗試不僅表現在一部影片中，而且也表現在多部動畫電影的類型化配樂中(如宣傳性動畫片音樂、商業性動畫片音樂和紀錄片性動畫片音樂等)。當然，該時期動畫電影音樂的發展畢竟是處于“濫觴”時期，其藝術水平總體上還是處于起步階段，并存在社會功能性大于藝術性、音樂的獨立性大于音樂的構成性(作為動畫電影的有機構成元素的屬性)等現象。而這些現象對新中國動畫電影及其音樂的發展在一定時期內還產生了深刻的影響。

(注：本文系筆者在博士論文《中國動畫電影音樂藝術特征發展研究》(1989年以前大陸部分)第一章基礎上修改而成。本文幸蒙導師汪毓和先生與朱天緯先生指點，在此深表感謝。)

注釋：

①1935年10月8日，第一部由中國人作曲、配樂及自制音響的國產影片——電通公司的《都市風光》在金城大戲院映出，這是該公司的第四部作品，也是最后一部。由袁牧之導演，作歌、作詞、作曲、配樂及負責音響者有黃自、趙元任、施誼、賀綠汀等，指揮呂驥。摘自陳建華、陳潔編《民國音樂史年譜(1912-1949)》，上海：上海音樂出版社，2003，第209-210頁。

②對于武漢時段“萬氏兄弟”拍的宣傳動畫片，各類電影史和中國動畫電影史都有記載，但各有不同。本文經考證認為：(1)《抗戰歌集》應該有7集，前4集在武漢拍攝，后3集在重慶拍攝。本人通過觀映證實，在《抗戰歌集》中有的歌曲是動畫配樂，有的不是，如《長城謠》。因此，要弄清其中究竟是否是卡通歌集，還必須在全部觀映后，才能得到進一步證實。(2)《抗戰標語卡通》，因為中國電影資料館有第2-4集，又程季華主編的《中國電影發展史》提到了“第五集”，史簇明確指出其共5集，所以，本文認為應該是5集《抗戰卡通標語》。(3)史料有誤。第一，程季華的主編的《中國電影發展史》和張慧臨的《中國動畫藝術史》關于“第二集”歌輯內容的描述有誤，《滿江紅》系盛家倫和武漢合唱團演唱，《長城謠》由周小燕演唱。第二，《抗戰特輯》都是紀實性紀錄片，不是動畫，但顏慧、索亞斌著認為是抗日宣傳動畫短片等，這應為誤識。實際上，在程季華主編的《中國電影發展史》第13、26、58頁都指出了《抗戰特輯》是紀實性紀錄片，并簡述了各自具體內容。

③程季華主編的《中國電影發展史》和張慧臨的《中國動畫藝術史》都認為是武漢合唱團演唱，但在筆者觀看的影片上沒有注明，因此，在沒有確切證實之前，暫定為武漢合唱團演唱。

④關于《農家樂》的完成拍攝時間考證。張慧臨的《中國動畫藝術史》認為是1940年11月。1940年9月25日北京《電影報》(第2版)刊：“萬氏兄弟又一卡通新作《農家樂》”(并附一老人圖)。1941年9月的上�！峨娪叭請蟆房�：“開始在二十八年十月進行這藝壇上的偉大工作(拍攝《農家樂》)，在這一年多的時間中……”因此，目前確定完成具體時間證據不足，但基本可確定《農家樂》拍攝開始于1939年，約完成于1940年秋季。

⑤“孤島”，是指從1937年12月12日“淞滬抗戰”到1941年12月8日“太平洋戰爭”爆發前，形成的一個獨特地理區域，即北至蘇州河以南、南至民國路(今為“人民路”)、東至黃浦江、西至清華路(今“新華路”)和大西路(今“延安西路”)的公共租界和法租界。“孤島”歷時4年零27天，期間拍攝的電影，即為“孤島”時期電影。參見周武等主編《上海：一座現代化都市的編年史》，上海：上海書店出版社，2007，第413頁。

⑥是指1939年3月張善琨以中、美合營的名義，把“新華”、“華新”、“華成”三公司合并而成的“中國聯合制片公司”，參見李道新《中國電影文化史》，北京大學出版社，2005年版，第185頁。

⑦關于《鐵扇公主》片長，從現有文獻來看，眾說不一。動畫導演萬籟鳴自己說：“動畫片《鐵扇公主》全長九千余尺，可以放映一小時二十分鐘”。[1](第90頁)陸弘石認為是七十多分鐘(陸弘石著《中國電影史》，北京：文化藝術出版社，2005，第110頁)。張偉認為：“原片長83分鐘，這份拷貝略有殘缺，且有破損，電影節放映時作了精心修復，尚余77分鐘”。但他也說：“在1941年成功拍出了中國的第一部動畫片《鐵扇公主》，其放映時間還比《白雪公主》多六分鐘。”[12](第177頁，第245頁)筆者采訪作曲家陸仲任，他認為近90分鐘，等等。筆者通過對《鐵扇公主》(俏佳人音像公司出品)測時，其片長是72分50秒左右，根據“迪斯尼百年經典珍藏”(福建音像出版社)的《白雪公主》看，其片長近82分50秒左右�？傮w來看，除非找到更確切的證據，否則，《鐵扇公主》的片長難以定數。本文認為片長至少是80分鐘。

⑧目前所見的多種研究性文本大都認為是三家影院同時放映，僅有張偉著的《前塵影事——中國早期電影的另類掃描》等極少數文獻認為是兩家。筆者從查閱《鐵扇公主》放映前一天和當天的《申報》廣告版面上也只見到“大上�！焙汀皽�光”兩家影院的廣告。

⑨這段話系2007年3月23日下午4時左右電話采訪陸仲任時，由其女兒轉述。

⑩無聲源音樂，也叫“畫外音樂”，是作者(導演、作曲家等)根據影片塑造人物性格和渲染環境氣氛等需要而設計的，起著解釋、充實和評論畫面內容的作用。有聲源音樂，指“畫內音樂”，指畫面中聲源提供的音樂，意在加強影片的真實感。參考許南明主編的《電影藝術詞典》，北京：中國電影出版社，1986，第499-500頁。

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[7]陪都影壇新貢獻：卡通片〈農家樂〉完成[上][N].上海：電影日報，1941-9-4(4).

[8]陪都影壇新貢獻：卡通片〈農家樂〉完成[下][N].上海：電影日報，1941-9-5(4).

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[10](明)吳承恩著.陳先行，包于飛校點.李卓吾評本.西游記[M].上海：上海古籍出版社，1994.

[11]廣告[N].上海：電影日報，1941-11-20(4).

[12]張偉.前塵影事——中國早期電影的另類掃描[M].上海：上海辭書出版社，2004.

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