體驗和表演是表演藝術的兩種不同的創作方法。它探討了表演藝術的本質問題:表演是否應該有實質性的內心感受，如何準確、生動地向觀眾表達出來。下面就和藝考網一起看看，在我們演戲的時候怎么樣把我們的我們的真實感情表達出來。

　　我相信一個演員不能只靠他的身體或聲音表演。他必須全身心地投入其中。一個冷漠、缺乏熱情的人不可能成為一個好演員。正如著名喜劇演員格利克所說:當一個演員沒有感情時，無論他如何表演，我們都能看到他沒有感情。中國戲劇表現注重外形相似,回火各種精致、漂亮的表現過程,同時還主張精神肖像,演員的表現心中喚起他們的感情一旦深深感到,它顯示了人物的精神氣質,內在情感反映,只有通過模仿是沒有完成。演員應該生活在劇中規定的情境中，有角色應有的實質性的內容活動和真摯的感情，同時具有高度的控制力。“他(演員)必須勤于感受，但他也必須像騎在駿馬上的熟練騎手一樣引導和控制自己的感受，因為他必須做兩件事，”薩爾維尼說。對他來說，僅僅感覺是不夠的;他必須讓別人有感覺，而他不可能做到這一點而不去約束他們。

　　當我表演的時候，我過著雙重生活。一方面，我在哭或笑，但與此同時，我在分析我的笑聲和眼淚，以便它能更有力地影響我想要觸摸的人的心。舉個例子來說明演員的雙重意識:郭慧生在《媒人》的一次演出中，不小心將一只鞋掉在了舞臺的嘴巴里。勾慧生作為媒人，立刻敏捷地把腳藏在裙子下面。場景是張盛急需一個媒人帶他去花圃和盈盈見面，有一個媒人的需求，于是演員馬上適應了給媒人穿上鞋子。演員能把舞臺上的意外事件變成劇中有趣的細節。因為他可以活在角色中，對情感敏感，所以他可以根據角色的思維邏輯和性格即興做出行動。也正是因為演員是一個控制大師，他不會失去理智，反應敏捷。我國戲曲表演經驗主張表演要(情)動于衷而形于外，這一精辟的論述道出了表演藝術的實質。

　　體驗人物的思想感情是實現表演的豐富性、真實性和強烈感染力的重要途徑。與此同時，我們不應錯誤地認為，不注意思想和感情的表現而經歷了思想和感情就夠了。人的思想感情總是通過相應的表達和行動來表達的。要表現，就必須真正行動。表演來自內心，在外在形成。它來自自然，形成一個自然的形象。表演應該是非常真實和生動的，但它不應該表現出任何表演的痕跡，同時它應該是準確的，生動的，生動的和典型的。這只能依靠演員的生活仔細觀察,審查,煉油和精心設計的最好的表達人物的思想和感情的外部行動,探索最生動的體現人物的心理活動,符合人物的身體動作和表情動作。感覺就像第一次一樣。激發真摯而充實的內心情感去表演。

　　我們說，內心的感受應該通過外在的行為來表達，外在的行為總是有其內在活動的基礎。兩者之間的關系是互動的、密切相關的。研究還表明，內部情緒不僅可以刺激相應的外部行為，而且外部行為反過來也可以刺激相應的內部情緒。例如，憤怒的情緒會使演員大聲爭吵，擊打桌子，甚至打破東西。這些外在的行為會觸動人的激情感，幫助行為人在內心產生相應的憤怒情緒。這種相互的生理刺激和相互作用對性能非常重要。記住不要為了得到真實的感覺而去壓榨你的感覺。