談中國古典舞鋼琴伴奏中的“求變性”
談中國古典舞鋼琴伴奏中的“求變性”
關鍵詞:中國古典舞; 鋼琴伴奏; 曲調(diào); 變化
從教多年,見到過身邊許許多多的鋼琴伴奏工作者默默無聞的耕耘在自己的工作崗位上。伴奏自身的“特殊性”,常常被人們認為是各種表演藝術形式的“附屬品”。就舞蹈鋼琴伴奏舉例,表層上看,鋼琴以其“綠葉”的身份,緊密地扶持著舞蹈表演藝術這朵“紅花”,從更深一層的意義上來講,伴奏不再僅僅是一種襯托、一種背景音樂,它已經(jīng)成為整個舞蹈訓練過程、乃至整個表演過程中不可分割的重要組成部分。現(xiàn)今,在舞蹈教學中普遍用到鋼琴作為伴奏的課程有芭蕾舞基訓課程、古典舞基訓課程、中國古典舞身法課程、中國民間舞課程等,雖然都是舞蹈專修課程,但從伴奏風格、節(jié)奏韻律上講卻是大相徑庭。每門舞蹈專修課程中的鋼琴伴奏音樂都如自己所“服務”的專業(yè)課程一樣是專門的、特殊的。接下來,我們就淺述一下中國古典舞鋼琴伴奏中的的幾點問題。
進入20世紀以來,隨著科技教育水平的不斷提高,舞蹈課程的伴奏音樂書籍也日益繁多起來,從最初的油印曲目到現(xiàn)在的鉛印出版,殊不知凝結了歷代舞蹈伴奏工作者的辛勞汗水。在此期間,人們也形成共識,逐漸認識到鋼琴伴奏音樂與舞蹈課堂結合的必要意義,逐步使這門藝術形式有了自己發(fā)展與完善空間。中國古典舞是49年后才開設的一門舞蹈專修課程,現(xiàn)有的中國古典舞課堂音樂選編及創(chuàng)作原有規(guī)范教材中,大多院校是選用了北京舞蹈學院鄭國安編著的《中國古典舞基訓鋼琴伴奏曲集》,因沿用已久,曲調(diào)未免過于陳舊,致使并造成了課堂沒有生氣、教師失去創(chuàng)作靈感,學生上課沒有活力、練功情緒等諸多課堂遺留問題。從2000年開始,舞蹈伴奏曲譜如雨后春筍般得以涌現(xiàn)。市面上出現(xiàn)了由人民音樂出版社出版發(fā)行的張和主編《中國舞基本訓練鋼琴曲選》、吉林音像出版社出版發(fā)行梁鶴的《中國古典舞基訓鋼琴伴奏曲集》、國家高教出版社出版發(fā)行楊洪濤的《中國舞基本功訓練鋼琴曲選》以及山東大學出版社出版發(fā)行的付艷林編著的《中國古典舞基訓鋼琴伴奏曲選》,至此,中國古典舞伴奏教材也僅僅只有區(qū)指可數(shù)的4本,曲目相加不到300首,一首曲目,反復甚至多遍地使用,聽起來煩上加煩,遠遠滿足不了日漸豐富的課堂需要。可見伴奏教材的選用在舞蹈訓練過程中對升華教學效果起著重要作用,伴奏教材的優(yōu)劣直接影響到教學的質(zhì)量,而教學質(zhì)量卻又直接關系到舞臺實踐。作為教育工作者,因缺乏相適應的配套伴奏教材,而使舞蹈課堂教學效果大大受損,這是需要我們亟待解決的。
其次,通過了解與調(diào)查,大多正規(guī)藝術院校中的舞蹈院系,都配有相應的專職鋼琴伴奏或兼職鋼琴伴奏教師,多為師范大學音樂系鋼琴專業(yè)本科畢業(yè),有著較好的彈奏功底。但這些并不意味著所有的鋼琴伴奏教師都具備良好的舞蹈教學課堂配合能力。畢竟,“學院派”的傳承沒有給過鋼琴專業(yè)學生接觸舞蹈課堂的機會,更別說是舞蹈伴奏了,認識上的不足在所難免。就大踢腿音樂來說:樂曲的樂句應鏗鏘有力,音樂的重拍與動作的發(fā)力點應力求一致統(tǒng)一,如果沒有指觸的彈性與恰到好處的重音,只是一味地把音和節(jié)奏準確的“敲擊”出來,那再優(yōu)秀的曲目必將成為一首不恰當?shù)陌樽嗲Ｒ虼?這就需要伴奏者對舞蹈教學的特點與規(guī)律有起碼的掌握與了解。通過了對舞蹈教學特點與規(guī)律的初步的認識,更加深入的對現(xiàn)有伴奏曲目進行相應的編創(chuàng)與創(chuàng)新。在某些舞蹈元素單一訓練過程中,一首伴奏曲往往需要反復多次,這樣不光是舞蹈教師,就是舞蹈學生也會感到厭煩,那么就需要鋼琴教師利用所學的音樂知識,通過移調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)、改變伴奏織體、通過節(jié)奏對比等手段將樂曲二度創(chuàng)新,有效的調(diào)整課堂節(jié)奏、調(diào)動課堂氣氛,達到良好的教學效果。比如平轉(zhuǎn),同一首曲目,可以按照學生能力的不同而分組,動作質(zhì)量一般的同學可以用常規(guī)伴奏調(diào)式,做的稍好的另一組可以轉(zhuǎn)為屬調(diào)或者下屬調(diào);節(jié)奏上可以有重拍、力度等的變化,從而強調(diào)動作與音樂的煥然一體。由此可見,伴奏教師需要努力提高自身業(yè)務素質(zhì),并不斷對伴奏曲目進行編創(chuàng)與創(chuàng)新也就變得尤為重要起來。
如今,中國古典舞作為中華民族特有的傳統(tǒng)舞蹈形式,已隨著人們對文化生活需求和審美的節(jié)節(jié)升高而發(fā)生了翻天覆地的變化,承擔著鋼琴伴奏的教師們與眾多 “主課教師”的園丁們一起,培養(yǎng)著一代又一代的表演藝術人才。各大藝術高校的藝術專業(yè)考生都有逐年擴招之勢,對藝術人才培養(yǎng)的要求自然也越來越高,改變目前中國古典舞傳統(tǒng)教學模式中陳舊的伴奏理念,建立更加有利于學生學習的新環(huán)境、新氛圍,都是我們刻不容緩需要解決的。只有這樣,我們的學生才能成為復合型人才,一專多能的人才。也只有這樣,學校的教學資源才不會得以白白浪費,并取得長足的進步。
參考文獻:
專著:
[1]《中國古典舞教學法》北京舞蹈學院出版社 北京舞蹈學院編著
[2]《中國古典舞身韻教學法》上海音樂出版社 唐滿城 金浩編著
論文:
[1]《同祖同根 相得益彰》——中國古典舞身韻在基訓中的運用 張蕊 沈陽音樂學院學報第342期
[2]《舞蹈教學中鋼琴伴奏者應具備的能力》 何明《高教論壇》2003年第五期
[3]《舞蹈基礎教學中的音樂處理》 鄒萌 《藝術科技》2005.6.25
[4]《淺談舞蹈伴奏教學中的二度創(chuàng)作》 張芳 《遼寧高職學報》第10卷第1期
2011年中央高校基本科研資助項目,項目編號:ZYY2011010
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