隨著電影、電視成為人們了解外界生活的主要途徑，全球各地的美景、藝術表演也漸漸被普通人所知，就連時尚之都巴黎的服裝表演秀也成為電視里常駐的一景。而這些，對于想要從事服裝表演專業的人來說，還遠遠不夠，他們還需要了解更多更專業的服裝表演理論知識。為此，小唯學網特別在表演頻道開設表演理論專題，為大家介紹表現服裝表演理論知識，以及其他表演相關理論。本篇小編將為大家介紹表現模特與藝術修養。

時裝模特這一職業的起源是商業性的，最初僅僅是為服裝銷售和廣告效應服務的。發展至今，已逐漸成為一門綜合性的表演藝術。一個高水平的模特需要融服裝、音樂、舞蹈、電影、雕塑、攝影、美術等各門藝術的知識為一身，在服裝表演中進行綜合性的藝術創造。

模特在表演時，同類、同款的服裝在同一曲音樂中，應根據服裝色彩的不同，準確地把握表演的神態、步態，表現出不同的情緒和韻味。例如，同樣是禮服，裝飾、圖案、形狀、款式都一樣，音樂旋律如果也一樣，只是顏色分別為黑、白、紅，在表演中就要分別表現出沉穩、恬靜、熱情的神韻和性格，這就需要模特準確地把握色彩的象征意義和給人們造成的感覺印象。同樣，同一首音樂、同一種顏色、同一類服裝，只是設計的款式有變化，表演也必然各有差別。再比如，服裝是有環境要求和限制的，但并不是所有服裝都受一種環境限制。所以，在表演時服裝不變，但音樂因導演不同改變了，因此感覺和表演也應隨之而變。在這里，如何把握設計師的創作意圖和服裝款式造成的環境氣氛就成為關鍵。，此外，諸如異國情調的服裝，千姿百態的便裝，華麗多變的晚裝，以奇制勝的超前服裝，各種改良的旗袍，風格迥異又大致相同的運動裝和泳裝，更有千變萬化的廣告創意，攝影造型等等，這些都不是簡單地走兩步，擺個姿勢就行的，都需要模特的再創造。模特的創造勞動本身要求模特必須把提高自身的文化藝術修養放到第一位，從其他藝術中吸取營養，充實自己。