隨著電影、電視成為人們生活的重要組成部分，時尚之都巴黎的服裝表演秀已經不再是有錢人才能夠欣賞的了，普通大眾也可以從電視當中領略模特的風采、了解當季所流行的著裝。當然對于想要從事服裝表演專業的人來說，僅僅這些還不夠，他們還需要了解更多更專業的服裝表演理論知識。本篇，小編就將為大家介紹服裝表演與音樂的關系問題。

任何一個服裝展示的組織者，都會極認真地挑選每組系列服裝的表演音樂，其目的有兩個

第一，借音樂的意境感和表現力、想象力，限制觀眾的想象范圍，引導觀眾欣賞的思路，啟發觀眾對服裝設計個性的理解與聯想。第二，利用音樂的旋律感表現服裝本身內在的韻味，同時也使模特更準確地把握服裝的內涵，表現服裝動態時的韻律。總之，沒有音樂就無法更好地表演或欣賞服裝，有了音樂，其挑選音樂的水平和制作音樂的能力，又直接關系到演出的效果，甚至成敗。所以導演對音樂的挑選過程就是對服裝效果的再創作，就是在對模特表演的基調提出特殊要求。

什么叫表演基調呢?表演基調就是表演服裝角色與個性的神、形基本定位，就像音樂中的主旋律。只有有了主旋律，才能根據需要選擇各種配器和音響效果。因此，根據服裝確定神、形的意境，是導演挑選音樂的重要依據，也是模特表演的重要依據。如果看不到服裝的照片或效果圖，單憑形容、介紹，是絕對把握不準其感覺上的微妙差別的。每個導演在這個問題上都會力求準確，即使在音樂資料中根本就沒有滿意的，也會在反復的比較中，選擇一曲比較滿意的。現在隨著科技的進步，借助各種配器或電子琴在電腦中能夠重新組合制作出更理想的音樂效果。

實踐證明，音樂對服裝的展示及導演把握表演的基調很重要，對模特的表演也同樣非常重要。模特在全身心完全投入到表演時，對音樂和表演這兩者的把握應該是：(在似有似無的朦朧印象里)音樂的旋律感占1/3，展示與交流的意識占2/3。也就是說，模特在表演中，不能總在想一些重要環節的要領，這樣會使你的動作或神態在這些環節上由于分心而神離，模特的主要任務是展示與交流，即必須把對服裝的理解和著裝的感覺表達給觀眾，同時要將這種感覺融入到音樂的意境中去，使自已的動作充滿旋律感。把音樂準確地形體化，是模特音樂訓練的重點。

美國名模布朗蒂，14歲躋身于世界超級名模行列，除了天賦的21世紀的美貌以外，還有一個重要條件就是：“她對音樂的理解力比其他許多女孩都強很多。”學會臺步是很容易的。但要把握在音樂意境里，準確地運用形體語言表演，還需要培養自己的藝術靈感，增強自己的音樂修養。可以這樣說，模特通向成功的捷徑可以有千萬條，但加強音樂修養是必經之路。