1.電影：根據視覺暫留原理，運用照相，錄音等手段，把外界事物的影像及聲音攝錄在膠片上。通過放映，在螢幕上造成活動影像和聲音，以表現一定內容的技術。

     2.電影藝術：以電影技術為手段，以畫面和音響為媒介，在熒幕上把運動的時間和空間里創造出來，再現和反映生活的一門藝術。

     3.電影史：電影自身發展的歷史。

     4.電影思維：藝術思維的一種特殊形式，指為創作影片所進行的與未來熒幕形象有直接關聯的思維活動。

     5.商業電影：以盈利為主要目的的所有影片的統稱。

     6.藝術電影：指趣味高雅，注重藝術技巧，不以盈利為唯一目的的電影。

     7.場景：展開電影劇情單元場次的特定空間環境。

     8.電影空間：由熒幕體現的空間世界。

     9.景別：被攝主題在畫面中所呈現的范圍。

     10.多景別：同一鏡頭中，不間斷變化的畫面景別。

     11.特寫：表現成年人體肩部以上的頭像或某些被攝對象部分的電影畫面。

     12.全景：表現成年人體的全身或場景全貌的電影畫面。

     13.中景：表現成年人膝蓋以上或場景局部的電影畫面。

     14.近景：表現成年人體胸部以上或物體局部的電影畫面。

     15.電影畫面：即電影鏡頭。

     16.電影學：即一般電影研究，包括電影理論，電影批評，電影史等等。

     17.電影時空的特殊性：即電影既是一種時間藝術，又是一種空間藝術。

     18.段落：電影劇本中的一段相對完整的情節。

     19.場面：構成一部電影劇作情節發展過程的基本單位。

     20.客觀鏡頭：鏡頭特點不帶有明顯的導演主觀色彩，而是采用普通人看事物的觀點。

     21.主觀鏡頭：所表現的內容明顯的帶有導演的主觀評論觀點的鏡頭。

     22.電影構思：電影劇作者考慮和醞釀電影劇本寫作的藝術思維活動。

     23.電影文本：是對當代一般哲學解釋學和結構主義符號學的基本概念狹義文本作廣泛使用的一種形式。

     24.電影劇作：按照對生活的理解，體驗，評價，運用電影思維所進行的電影創作工作。

     25.電影導演：是影片藝術創作的領導人物和總指導。

     26.電影制片人：指在電影生產，制作過程中，對所涉及到的資金，人員，物質材料等所進行經營管理工作的人。

     27.電影攝影藝術：以劇作為基礎，以客觀實體為對象，運用光學鏡頭，攝影機等主要技術手段，通過光學，色彩，構圖等藝術手段的處理，在熒幕上創作出可出現的，運動著的造型藝術形象。

     28.肖像構圖：指人物特寫或近景畫面形式所構成的。

     29.電影美術：指為電影造型而進行的設計和制作的藝術創作。

     30.造型語言：藝術家用來構成視覺形象，體現創作構思的手段和技巧。